María del Carmen Ossaye, Editora de la revista "Artes"

El proyecto nació y fue creciendo. Actualmente está en la resaca, en el buen sentido de la palabra, de su quinto aniversario. Artes es la revista a la cual María del Carmen Ossaye entrega su mejor tiempo y sus más caras energías. En estos días celebra con la muestra "Proyecto miniaturas en portada 2006" su primer lustro de vida. La muestra se expone hasta el 7 de noviembre en la galería Arte Berri, en la calle Hostos, Ciudad Colonial. ¿Los planes para el futuro? Seguir existiendo, seguir creciendo.

¿Cómo nace en ustedes la idea de hacer una revista como ésta?

Fue muy interesante, porque yo tenía un programa de televisión que se llamaba "Umbrales" del arte que ahora es nuestro editorial, "Umbrales del arte", pero no apoyaron el proyecto y después de un año y medio, cuando finalizó, me quedé con un vacío tan grande que ideé hacer la revista. Nos reunimos un grupo de personas para ver si podía ser posible y empezamos desde cero. Tenemos siempre una revista atrasada porque empezamos desde cero, pero empezamos bien, hace cinco años. El 25 de octubre de 2001 se publicó nuestro primer número y, desde entonces, hemos salido regularmente cada tres meses durante cinco años, sin fallar, un logro grande porque es muy difícil hacer una publicación y cumplir con los artistas, los colaboradores, la imprenta y los suscriptores, pero al día de hoy tenemos ya 21 revistas publicadas.

¿Cuáles cree que son los sellos distintivos de Artes? ¿Cuál es su fuerza diferenciadora respecto a otras publicaciones en el país?

Yo soy de las personas que creo que hay cielo para todo el mundo, que cada revista tiene su encanto y es diferente a otra. Creo en la competencia, porque cuando ésta existe nosotros nos apuramos por que nuestro producto sea el mejor, pero sin opacar al otro, claro está. Yo tengo una revista especializada en el arte caribeño, y poco a poco, he ido tratando de ampliarla para poder abarcar otros medios también. Siempre ha sido una revista que ha tratado de investigar el Caribe, pero ahora me estoy yendo hacia Sudamérica, Europa y Norteamérica. Ahora voy al Museo del Barrio (al momento de la entrevista) ya que soy sponsor de una gran exposición que lleva el Centro León a Nueva York. Me ocupo mucho de la calidad de impresión y de la calidad del material de la revista.

¿Esta especialización en arte caribeño se dio porque era su principal interés o quiso que la publicación estuviese dedicada a un área específica?

Las dos cosas. A mí me interesaba mucho el Caribe porque consideraba que no había tanta información sobre lo que está sucediendo en este área, tanto es así que saqué una revista dedicada a Martinica y a Guadalupe, un momento muy importante porque la gente no sabía lo que estaba ocurriendo en esas islitas. Ese fue mi mayor motivo para dedicarle la revista al Caribe. No había otra, después salió otra publicación, de la que somos colegas y nos ayudamos mutuamente.

¿El mercado internacional de Artes es también el Caribe?

Donde va la revista dirigida es a todas partes del mundo. Ahora mismo está en Europa, Centroamérica, Sudamérica, Norteamérica y las islas del Caribe. Artes es una revista internacional, la presento en todas las ferias de arte que asisto y la promuevo en todos los sitios que te mencioné para promover a nuestros artistas y los del Caribe. Nuestra labor es muy importante y ha sido reconocida; por ejemplo, nos dieron un premio en Roma, Italia, al ser escogidos entre 34 países como un producto de alta calidad, y creo que ese premio lo recibimos por nuestra gestión de internacionalizar la revista.

¿Esa internacionalización está reflejada también en los textos de la revista? ¿Son de autoría de autores y críticos dominicanos o también hay firmas internacionales?

Los colaboradores son tanto de aquí como de fuera. Trato de buscar firmas nuevas siempre, firmas que no sean las mismas que siempre tenemos, pero también le doy cabida a los críticos de arte de Santo Domingo, que son muy importantes y conocen las obras de los artistas dominicanos.

¿Cada edición de Artes la manejan ustedes con un criterio monográfico, por ejemplo, como hicieron con la edición dedicada a Martinica?

Sí. En mi investigación y en mi forma de trabajar me he dado cuenta de que cuando le dedicamos una revista a un tema es más fácil poder lograr un contenido importante. Hay veces que no lo hacemos para no hacer monótono el contenido de las revistas. Hay ediciones que son libres. Por ejemplo, la del aniversario es libre, junto a dos o tres más, pero también hay otras dedicadas al dibujo, al grabado, a un país, por ejemplo Guatemala, donde fuimos a lanzar la revista y hacer una exposición cultural. También le hemos dedicado la revista a Puerto Rico, Martinica y Guadalupe, donde hicimos una revista de la instalación. Siempre buscamos un tema que haga más fácil el contenido. Yo necesito que el contenido de la revista sea algo importante, un punto de referencia y lo convierta en una revista coleccionable, que el lector vea que el contenido es todo bueno y lo tenga como una referencia en un futuro.

Si la revista puede acercar el Caribe a República Dominicana entonces el país puede acercarse a otras latitudes en la medida en que la revista tenga una venta internacional. ¿Es ésa una de las funciones que busca cumplir la revista Artes?

Claro, ese es mi mayor propósito. Quiero que cuando esta revista se vende fuera se sepa qué se hace aquí. A mí me interesa muchísimo que la gente haga conciencia de que estamos haciendo un aporte cultural importante y se sienta orgullosa de una revista de esa categoría, porque cuando yo voy fuera del país la gente no cree que Artes se hace aquí, y yo tengo mucho interés de que se sepa que en RD se hacen cosas serias y de cierta calidad. Ese es mi mayor interés.

Cuándo viaja fuera con la revista, ¿que impresión percibe de otros públicos sobre el arte dominicano? ¿Qué se conoce fuera de aquí más allá de dos o tres pintores muy legendarios?

He tenido una acogida muy importante sobre los pintores dominicanos, sobre todo porque tengo como apoyo las galerías de arte que se presentan conjuntamente conmigo en las ferias. Por nombrarte alguna, la galería Lyle O. Reitzel, que merece muchísimo respeto porque está trabajando sus artistas, tanto dominicanos como extranjeros, con seriedad y sabe hablar mi mismo lenguaje. Por ese apoyo que tengo de él y otras galerías importantes con un concepto del arte dominicano muy elevado, museos importantes de California, Miami o Nueva York ya están pidiendo obras de pintores dominicanos, y eso no estaba sucediendo. Realmente le doy el mérito a esas galerías.

¿En los próximos cinco años de Artes qué quisiera lograr?

Mi meta es durar mucho tiempo. Esa es la meta más importante, y si yo no puedo seguirla quisiera que otra persona lo haga, porque el esfuerzo ha sido bastante arduo. Me interesa muchísimo que apoyen la revista, porque hasta ahora, aparte del apoyo que he tenido de los anunciantes –que es un trabajo de doble vía, porque ellos me están apoyando a mí pero yo también a ellos–, me interesa mucho que la Secretaría de Cultura e instituciones culturales le den un vistazo a la revista, sientan que es de ellos y la apoyen. Esa es una petición que siempre he querido lograr.